Patrick Hébrard. Vidéo-sculpture » split screen

S’approchent les déserts. Vidéo. 25 min 15. 2014

phebrard — Thu, 27 Feb 2025 17:18:52 +0000

Dans une zone désertique, un groupe de trois personnes s’approche : on ne sait pas précisément ce qu’il viennent faire dans cet endroit. Ils semblent marcher à la rencontre d’un autre groupe (qui ressemble étrangement au premier). Le lieu de cette rencontre est à la fois familier et étrange. Il renvoie à un paysage de tragédie grecque. Quoique apparemment proches les uns des autres, les membres du trio ne semblent pas se voir et se comportent comme s’ils se déplaçaient dans une sorte de labyrinthe invisible.

https://vimeo.com/1060940913?share=copy#t=0

Splitting time

phebrard — Tue, 25 Feb 2025 21:03:33 +0000

Deux femmes se promènent dans le parc d’une abbaye cistercienne. Tout à coup, l’une d’elles disparaît mystérieusement. Elles se cherchent, sans jamais pouvoir se retrouver: celle qui a disparu semble vivre dans une autre réalité ou dans un monde parallèle. Dans leur dos, une présence énigmatique et invisible, complique leur rapprochement. À son corps défendant, le duo de jeunes femmes revit le drame d’Orphée et Eurydice et la terrible injonction des dieux qui oblige Orphée à conduire Eurydice hors des enfers sans jamais se retourner pour la regarder. Placées sous les auspices d’un mythe où l’acte du regard est l’enjeu même de la dramaturgie et prises au piège d’un jeu de cache-cache infernal, les jeunes femmes tentent désespérément de se rejoindre.

https://vimeo.com/347277458?share=copy

Vidéo en split-screen. 23 min 38.

S’approchent les déserts. Vidéo-sculpture 10. 2014

phebrard — Sun, 15 Feb 2015 14:39:40 +0000

Dans une zone désertique, un groupe de trois personnes s’approche : on ne sait pas précisément ce qu’il viennent faire dans cet endroit. Ils semblent marcher à la rencontre d’un autre groupe (qui ressemble étrangement au premier). Le lieu de cette rencontre est à la fois familier et étrange. Il renvoie à un paysage de mythe ou de tragédie grecque. Quoique apparemment proches les uns des autres, les membres du trio ne semblent pas se voir et se comportent comme s’ils se déplaçaient dans une sorte de labyrinthe invisible.

https://vimeo.com/265360096

S’approchent les déserts fonctionne comme une sorte de tableau vidéo et marque une étape importante dans la rencontre que je commençais à opérer entre vidéo et peinture. Une partie de l’image (la plus grande) est projetée sur une première plaque recouvrant partiellement la deuxième située à 60 cm. Cette deuxième plaque est peinte d’une couleur géranium. L’écart entre les plaques crée un espace (celui du hors-champ) qui conditionne la dramaturgie. La couleur (entre rouge et rose) évoque un espace mental, intérieur, inconscient. S’approchent les déserts est une sorte d’exploration du hors-champ cinématographique. Ici, une place physique, concrète lui est attribuée: la doublure de l’écran.

Un extrait de l’installation vidéo à la Galerie épisodique est visible ici: S’approchent les déserts

Ce mode d’installation en niveaux décalés renvoie à la structure du labyrinthe (la forme invisible qui conditionne pour une grande part le jeu et le déplacement des acteurs du film). L’aplat de couleur monochrome vient à la place du hors-champ; il parle du silence et de l’absence. Le principe de cette mise en espace de l’image est de faire sentir les distances, les vastitudes qui séparent les corps censés être proches et occuper le même lieu, ainsi que l’infini complication (labyrinthique) d’un paysage désertique. C’est la puissance du mythe et de la tragédie grecque qui est convoquée par ce dispositif. Ici, la forme labyrinthique est l’expression plastique d’une sorte de damnation : des hommes ordinaires marchent dans un paysage familier qui se révèle être un désert archaïque et mythologique, un labyrinthe invisible conçu par des dieux vengeurs et dans lesquels les membres du groupe se perdent. Même la voix off qui se fait entendre à quelque chose d’une parole oraculaire ; une voix qui épaissit le mystère autant qu’elle l’éclaircit.

Le mystère tourne autour du personnage féminin qui semble, tout à la fois, appartenir à ce groupe et s’en distinguer d’une façon que le film va tenter d’expliciter. Qui est cette femme ? De quel trouble est-elle la messagère secrète et involontaire ? Est-elle vraiment là ou n’est-elle qu’un mirage vers quoi les autres s’avancent sans jamais pouvoir le rencontrer?

Directeur de la photographie: Gérard Sergent

Assistante caméra: Barbara Hébrard

Réalisation, montage, son: Patrick Hébrard

avec: Katia Grange, Thiérry Delhomme, Fröde Bjornstad

Double-bind. 3 min. 2003

phebrard — Tue, 30 Jul 2013 20:19:09 +0000

Le performeur lutte de façon absurde avec le dispositif de tournage qu’il a mis en place. Est-ce lui qui propulse la caméra dans l’espace ou est-ce le contraire ? Double-bind est un terme tiré d’un livre de Grégory Bateson (L’écologie de l’esprit). Double-Bind fait le point sur ma conception de la vidéo (à cette époque) comme art de pratiquer la sculpture autrement. Une des idées à la base était la volonté de montrer la sculpture comme un champs de forces, d’énergies et de tensions… À l’aide de dispositifs de filmage particuliers, je voulais que la caméra mise en rotation accentue les déplacements et les mouvements du corps de façon à faire ressentir les effets physiques de la lutte contre la gravité et la pesanteur. Mais le dispositif, in fine, ne fait rien d’autre qu’accentuer l’énergie du cosmos et des forces de l’univers.

https://vimeo.com/74530456?share=copy

Image de la vidéo montrée dans un dispositif multi diffusion par Estceunebonnenouvelle et le collectif Lavalise au Lieu Unique à Nantes.